螺钿，又称螺甸、螺填、钿嵌、陷蚌、钿螺、坎螺、罗钿，名称多样，为中国特有之传统工艺。
古人用螺壳与海贝磨制成人物、花鸟、几何图形或文字等的薄片，镶嵌于器物表面，形成天然亮丽的装饰效果。举凡漆器、家具、乐器、盒匣、盆碟等诸般用具，饰之以螺钿工艺，便有独具一格之奇幻艳丽的魅力。
螺钿工艺在3000多年前的西周时期便已流行。20世纪80年代初，中国考古工作者在玻璃河西周燕国墓地发掘不少西周嵌漆器，其中1件“西周彩绘兽面凤鸟纹螺钿漆缶”，为迄今为止所知较早的螺钿漆器。
至唐代，螺钿工艺已相当成熟，尤其铜镜漆背螺钿，是这一时期的工艺瑰宝。现藏日本正仓院的“唐螺钿紫檀五弦琵琶”，即为唐代螺钿工艺精品。
明清漆器冠绝古今，涌现大量制漆名家，螺钿之亮丽与漆器之沉厚互为映衬、相得益彰，被广泛使用于漆器制品上，倍显美感。明清时期的螺钿工艺，有厚螺钿和薄螺钿之分。厚螺钿为北宋以前常见，北宋时，薄螺钿开始出现，于南宋、明、清时期渐趋流行。杨明(明天启年间著名漆工)注《髹饰录》螺钿条说：“壳片古者厚，而今者渐薄矣。”王世襄先生认为，依据《髹饰录》年代考证，北宋以前可谓“古”，以后则谓“今”。
明清时期的厚螺钿大多用于大型家具上，而薄螺钿则纤巧精工，与金箔嵌贴、金银嵌等工艺同时运用，达到登峰造极的程度。所谓“百般文图，点、抹、钩、条，总以惊细密致如画为妙”，杨明注《髹饰录》则说：“壳色有青、黄、赤、白也。沙者壳屑，分粗、中、细，或为树下苔藓，或为石面皴文，或为山头霞气，或为汀上细沙。”
总之，明清螺钿工艺器物呈一时繁荣，其代表性人物，便是明末清初螺钿巨匠江千里(字秋水)，作品风靡当时，所谓“杯盘处处江千里，卷轴家家查二瞻”。
螺钿工艺的独特美感用在香炉制作身上，也倍显香炉庄重静穆的气质。磨光成厚度仅在0.5-3毫米左右的贝壳类薄片，装嵌在漆器物上，细细拼接成各种花草树木、山水亭台、人物故事图案，五光十色、细密铺展，使香炉显现另一番独具诗意的美感。值得一提的是，螺钿工艺传入朝鲜和日本后，纤细的日本民族似乎尤其喜欢这种工艺，因此日本香道中，更常见有许多螺钿香炉，其造型雅致，工艺精美，具日本特色。
文字为慧通香学研究院原创，部分图片源自网络，图片版权归原作者所有。尊重原创，转载请注明出处。
